BALANS

Bir oto tamirhanesi, 2 yumurtalı bir menemen. Enişte, kayınço, çırak, abla. Biraz patates kızartması, biraz da köfte. Ha bir de fonda belki bir Hitchcock filmi.

İkiyüzlülüğün, riyakarlığın, bireysel ilişkiler ve çıkarlar çemberinde nasıl normalleştiğinin hikayesi Balans.

Çıkarlar doğrultusunda kurulan dengelerin, şirazesi kaçmış ayarlarımızın, gittikçe karaktersizleşen bireyin ve aile yapısının hikayesi Balans. Günün sonunda yemeğimizi yerken aramızdaki ihtilaflar bu yeni dengeyle çözümleniyor.

*Merve Engin’e, Rêbîn Özmen’e, Hişyar Aydın’a, Bünyamin Gülten’e, Nagihan Gürkan’a ve  mekan desteği için İsmail Beşikçi Vakfı, Kadıköy Aylak, Kadıköy Emek Tiyatrosu’na teşekkür ederiz.

 

BALANS

Tamîrxaneyeke otomobîlan. Zava, bira, çirax û xwişk. Hinek kartolên qelandî, hinek jî kufte. Û wekî din di fonê de jî belkî fîlmekî Hitchcockî.

Balans çîrokek e ku di nava çerxa peywendiyên takekesî û berjewendiyan de durûtî û riyakariyî çawa tê normalîzekirin şanî me dide .

Balans, çîroka mêzênên ku bi rê û rêzanên berjewendiyên derewîn hatine danîn û binyadên malbatî û takekesî ku her ku diçe bêxislet dibin. Di dawiya rojê de dema em xwarina xwe dixwin, dubendiyên di navbera me de bi vê mêzêna nû çareser dibin.

 

BALANS

Nivîskar/Yazan: Selim Akgül   -   Derhêner/Yönetmen: Berfin Zenderlioğlu

Lîstikvan/Oyuncular: Nazmi Kırık, Özlem Taş, Sabahattin Ozan Aslan, Selim Akgül

Sêwirînera Dikê/Sahne Tasarım: Başak Özdoğan

Mûzîk-Efekt/Müzik-Efekt: Gökçe Selim

Sêwirînerê Ronahiyê/Işık Tasarımı: Recep Söğüt

Sêwirînera Libatê/Hareket Tasarımı: Dicle Doğan

Sêwirînera Cil û Bergê/Kostüm Tasarım: Hilal Polat

 Asîstanên Rejîyê/Reji Asistanları: Hazni Demir, Emrah Çoban

Asîstanên Lîstikê/Oyunun Asistanları: Berkan Rodi, Perizat Aktaş, Ümit İnanç

 Afîş-Broşûr: Caner Yılmaz

 Oyun Fotoğrafları: Nazım Serhat Fırat

 Oyun 1 Perde, 70 dakika  - Oyunda Türkçe üstyazı kullanılmaktadır.

 Şermola Performans

 www.sermolaperformans.com


PANOPTICON

Hem sistem araçlarınca her an gözetlendiğimiz, hem de elimizin altındaki sosyal araçlarla birbirimizi gözetlediğimiz çağa dair performatif bir tanıklık. Beş denek kadın kapatıldıkları ve konuşmanın yasak olduğu bir mekânda, bedenleri aracılığıyla iletişim kurarken, biz de aralarındaki gerilimin artışına şahit olacağız. Kurguladıkları oyunlar yarışa, yarışlar iktidar hırsına, hırs şiddete dönüşecek. İşlerinde bedenin olanaklarını araştıran yönetmen Mirza Metin’in tasarlayıp yönettiği oyun, seyirciyi de hem gözetleyen hem gözetlenen olarak konumlandırıyor. Bireylerin giderek kaçtıkları, eleştirdikleri şeye evrilmesi üzerine düşünmeye hazır olun.

Sözün parçalanarak anlamsız seslere dönüştüğü bu diyalogsuz fiziksel performansta Başar Ünder ve Doğukan Özpınar oyuncuların seslerini ve nefeslerini performans ânında kaydederek doğaçlama müzik yapıyor.

 

Tasarlayan ve Yöneten: Mirza Metin

Ses ve Müzik Tasarımı: Başar Ünder / Cast: Doğukan Özpınar

Işık Tasarımı: Alev Topal

Kostüm Tasarımı: Hilal Polat

Sahne Tasarımı: Mirza Metin

Video Operatörü ve Yapım Koordinatörü: Hazni Demir

Fotoğraflar: Nazım Serhat Fırat

Oyuncular: Ayşegül Tekin, Esra Yıldırım, Gamze Çelik, Melisa Akman, Nagihan Gürkan

Reji Asistanları: Baran Yılmaz, Berkan Rodi, Merve Akpınar, Talip Şahin, Kerime Obenik

Teşekkürler: Bakırköy Belediye Tiyatroları, Mustafa Saffet Kültür Merkezi, Mebusan25, İstanbul Tiyatro Festivali

 


SERENCAMA QIJIKAN / KARGALAR

Bir şehir; terkedilmiş. Üzerinden tanklar geçmiş; toprak kızıl.

Kızıl Şehir’in muzip cinleri Mar ve Wan gelen geçenin başına türlü çoraplar örüyorlar. Yaşlı ve yalnız Kal umutla gidenlerin dönmesini bekliyor. Ve Kargalar geliyor. Günlerdir turnedeler. Seyircilerini arıyorlar. Bulurlar mı bilinmez. Gidenler döner mi meçhul. Kargalar sıkışırlar şehirde. Acıklı bir masalın içinde çekilen bir halaya dönüşür Kızıl Şehir. Masal da halay da merhemdir, iyileştirir.

UYARI: Oyunda gerçek cin kullanılmaktadır.

Kürtçe; Türkçe ve İngilizce üstyazılı.

Yaklaşık 90' sürer; ara yoktur.

Nivîskar Yazan: Mîrza Metin

Derhêner Yöneten: Mîrza Metin, Berfîn Zenderlioğlu

Dramaturji: Berfîn Zenderlioğlu, Fatma Onat

Koreografi: Arjen Brusk

Perwerdekarê Reqsê Dans Eğitmeni: Arjen Brusk

Sêwirînera Ronahiyê Işık Tasarımı: Alev Topal

Sêwirînera Cilûbergê Kostüm Tasarımı: Hale İşsever

Sêwirînera Dikê Sahne Tasarımı: Beril Özkoçak

Orkestra: Vulkan Alp (Perküsyon), Koray Tarhan (Didgeridoo), Arjen Brûsk (Askı davul)

Lîstikvan Oyuncular: Berfîn Zenderlioğlu, Deniz Sal, Ertürk Erkek, Hazni Demir, Mensur Zîrek, Nagihan Gürkan, Özlem Taş, Sadin Yeşiltaş, Selim Akgül, Xoser Rayîrwan


DİSKO 5 NO’LU

Diyarbakır 5 No’lu cezaevi vahşeti üzerine bir deneme… Bir vahşet anlatısı…

“Disko” (Disiplin koğuşu), Türkiye’de bilindiği üzere askeri bir işkencehanedir. “5No’lu” ise bu işkencehanenin bir halka karşı soykırım düzeyinde deneme tahtasıdır.

Bir örümcek, bir sinek, bir fare, bir köpek, bir gardiyan ve bir mahkûm tek vücutta dile geliyorlar. Aklın ve hayal gücünün sınırlarını zorlayan insanlık dışı bir vahşeti anlatıyorlar.

Oyun metni “Diyarbakır 5 No’lu Cezaevi” ile ilgili yazılmış anı, araştırma, belgesel çalışması ve görüşmeler kaynak alınarak yazılmış kurmaca bir metindir. Oyun, reji ve oyunculuk denemeleri, sade dekoru, ışığı ve konusuyla seyirci üzerinde çok sert bir etki yaratıyor.

Oyun iki yüzün üzerinde gösteri yaptı. Yurt içi ve yurt dışı festivallere ve turnelere katıldı.

 

Kürtçe; Türkçe ve İngilizce üstyazılı.

Süre: 60'

Prömier: 24 Kasım 2011

Nivîskar/Yazan: Mîrza Metîn

Derhêner/Yöneten: Berfîn Zenderlîoğlu

Lîstikvan/Oynayan: Mîrza Metîn

Sêwirînerê Dikê/Sahne Tasarım: Metîn Çelik

Sêwirînerê Ronahiyê/Işık Tasarım: Alev Topal

Mûzîk: Nizamettin Ariç / Wêneyên Xewnan

Vîdeo: Pia Rönicke & Zeynel Abidin Kızılyaprak

Afîş: Metin Çelik

Asîstan: Adar Baran Değer, Alan Ciwan, Sevgi Turan

Wergera jor nivîs ê/Türkçe üst yazı çevirisi: Nazê Yerlikaya

Efekt: Alan Ciwan, Adar Baran Değer

Wêne/Fotoğraf: Nazım Serhat Fırat

Xelat/Ödül:

2011 NTVmsnbc yılın en iyileri seçkisinde “yılın en iyi 5 oyunu” arasına seçildi.

2012 TiyatroTiyatro Dergisi Ödülleri “yılın erkek oyuncusu” ödülü.

2012 XII. Direklerarası Seyirci Ödülleri “en iyi tek kişilik prodüksiyon” ödülü.

2012 TiyatroTiyatro Dergisi Ödülleri yılın yapımı, yılın yönetmeni, yılın oyuncusu, yılın ışık tasarımı adayı.

2012 Hürriyet gazetesi seçkisinde “yılın en iyi on perfornansı” arasına seçildi.

2012 Tiyatronline “yılın en iyi tiyatro fotoğrafı” ödülü.


ARADURAK / RAWESTGEHARAF / ZWISCHENHALT

Şermola Performans & Fringe Ensemble (Almanya) işbirliğiyle

Nivîskar/Yazan/Autor: Mirza Metin

Derhêner/Yönetmen/Regisseur: Frank Hauel

Lîstikvan/Oyuncular/Schauspieler: David Fischer, Mirza Metin, İlker Abay

Sêwirînera Dikê/Sahne Tasarımı/Bühnenbild: Bilge Kutlu & Annika Ley

Werger/Çeviriler/Übersetzung: Alan Ciwan, Sabine Adatepe

Regieassistent: Ceyda Gönen / Projektassistenten: Ekin Şentürk, Hazni Demir

Farklı diller konuşan ve farklı mesleklere mensup Hay, Kam ve Dav fırtınanın yaklaşmakta olduğu haberi üzerine ülkeyi terketmek isterler. Uçsuz bucaksız bir yerde bulunan bir otobüs durağında karşılaşırlar. Birbirlerini anlamaya çabalarlarken, yukarıdan durağa bir not düşer. Not Türkçedir: Dikkat! Otobüs on dakika sonra Aradurak’ta olacaktır. Otobüste bir kişilik yer kalmıştır.

KUNSTSTIFTUNG NRW ve GOETHE INSTITUT ISTANBUL’un maddi desteğiyle.

Yönetmen / Frank Heul

Fringe Ensemble‘ın sanat yönetmeni Frank Heuel, yapımlarıyla birçok festivalden çağrı almıştır. Birçok projesi yurtdışında üretilmiştir.

Heuel, 2002 yılında Theater Haute tarafından „En iyi genç Alman Yönetmen“ adayı gösterilmiştir. “Theaterzwang 2002“ ve “Friends 2004“ festivallerinde sanat yönetmenliği yapmıştır. 2006 yılında “Geschichten+“ ile NRW ödülünü almıştır.

Bonn City Theater‘da, 2007 – 2009 yılları arasında “Club der Utopisten“in, 2010 yılında “Deutsche Revolutionen“in, 2011 yılında ise “Wirklichkeitstest“in sanat yönetmenliğini yapmıştır.

Yurtdışında yaptığı bazı işler:  “Fiction Impossible“ – Litvanya, ”Kirschgarten.2006” – Hollanda ve “Niemands Land/Ziemia Niczyja” – Polonya…

Yakın zamandaki projeleri: “Finnland” (Finland; Briedis, Eriksen, Kittstein, Vonder), “Der Teufel” (The Devil; Dostojewski). “Ein 29. Februar” (A 29th Febuary) and “Die Spieler” (The Player; both Dostojewski) SchauEnsemble ile Leipzig‘ de, “Niemands Land/Ziemia Niczyja” (No One’s Land/Ziemia Niczyja; Holewinska, Kittstein) Teatr Powszechny/fringe ensemble işbirliğiyle ve “Vor den Hunden” (Before the Dogs; 9 farklı avrupa ülkesinden yazarlarla) Schaubühne Lindenfels/fringe ensemble işbirliğiyle “Macbeth over Europe“ 6 farklı Avrupa ülkesinden metinlerle, uluslararası mecrealarda 2015/16 sezonunda.

2016 yılından beri, Kunststiftung NRW “artists-in-residence“ programı kapsamında  İstanbul‘da projeler yapıyor.

www.frank-heuel.de

Fringe Ensemble Kimdir?

Fringe Ensemble, Almanya Bonn’da 1999 yılında kurulmuş bir bağımsız tiyatro topluluğudur. Kuruluşundan bu yana, topluluğun kurucusu ve sanat yönetmeni Frank Heuel, profesyonel ensemble’ı ile birlikte altmıştan fazla oyun ve proje üretmiştir.

Birkaç yıldır, fringe writers adı altında kurulan bir çatıda Avrupa’nın çeşitli yerlerinden yazarların bir araya geldiği, işbirliğiyle çalışan bir yazar grubu kurdular. Bu grup yeni projeler, yeni yazım formatları geliştirmeye başladı.

Bu sayede 2011 yılında çok bakış açılı, çok katmanlı bir proje olan “Finnland” dört Avrupalı yazar tarafından ortaya çıkarıldı.

Uluslararası Fringe Ensemble

Hali hazırda 2001 yılından beri uluslararası çalışmalarda bulunuyor. İlk uluslararası projelerini Hollanda, Litvanya, Polonya ve İsviçre ile işbirliği içinde gerçekleştirdiler. Varşova Powzechny Tiyatrosu’ndan oyuncuların yeraldığı Almanya – Polonya ortak yapımı “Niemands Land / Ziemia niczyja“ 2012 yılında prömiyer yaptı. Almanya – Gana ortak yapımı “Black Water” 2015 yılında Bonn’da ve sonrasında 2016 yılında Cape Coast Gana’da gösterildi.

2016 yılı başından bu yana “Kunststiftung NRW in Istanbul” kapsamındaki İstanbul ikameti boyunca Heuel, İstanbul’da Fribge Ensemble’ın beraber sanatsal çalışmalarda bulunabileceği tiyatrocular ve tiyatro mekanları ile bağlantılar kuruyor. D22 ile gerçekleştirilen “See the world through my eyes / Dünyaya Gözlerimden Bak“, “4Proje Istanbul“un ilki oldu. İkincisi Kumbaracı50 ile birlikte gerçekleştirilen “Lost in Language/Dilde Kayboluş“, Üçüncüsü ise Şermola Performans ile gerçekleştirilen Aradurak oldu.

fringe ensemble Nordrhein-Westfalen Eyalet yönetimi ve Bonn Şehri yönetimi tarafından desteklenmektedir.

Son uluslararası projeler Kulturstiftung des Bundes (Alman Federal Kültür Fonu), Stiftung für deutsch-polnische Zusammenarbeit, Kulturstiftung Matrong, Stadt Münster, Stadt Leipzig, Bürgerstiftung Leipzig und dem NRW KULTURsekretariat tarafından desteklenmektedir.